【莎拉˙布萊曼】：

【生平簡介】：

不知道多少人是因為聽了「歌劇魅影」唱片中，克莉絲汀銀鈴般的嗓音，才想到要倫敦親眼欣賞該劇的現場演出。雖然，近年來莎拉布萊曼（Sarah Brightman）已經不再演唱這個腳色，但是當年這個為她量身訂做，而且全球轟動的角色，似乎已經灌注了莎拉布萊曼的精神，別人無法取代。 莎拉布萊曼的歌聲充滿了個人特質，讓人充滿迷惑與想像，就像航行在海的水手聽見蘿蕾萊的吟唱般，成為一種方向感的依歸，一種心靈折服的美聲女神。她的音質純淨、通透，演唱起不食人間煙火的角色時格外惹人憐惜，讓我們不禁好奇她的出身以及音樂成長背景。 生於1960年8月14日英國樸茲茅斯的莎拉布萊曼，父親是土地仲介商、母親是蘇活區的舞蹈女郎，而莎拉布萊曼的母親從小就忘女成鳳，帶著她四處學習芭蕾、歌唱、表演，以及各種比賽，她也因此認識了眾多古典作曲家的芭蕾音樂，而父母親則喜歡聽六十年代的重搖滾音樂。因此在兩種音樂文化的衝擊、交融下，奠下莎拉日後發展跨界音樂的基礎。 從小就到處比賽的莎拉，十三歲首度以音樂劇「我與亞伯特」登上舞台，之後她又進入正統的表演藝術學校就讀，例如英國艾蒙豪斯芭蕾學校、倫敦藝術教育學校、皇家音樂院等等。而她就讀皇家音樂院時，更加入大型流行舞團開始在舞台上嶄露頭角。二十歲的莎拉參加韋伯音樂劇「貓」的甄選，獲得Jamima一角的演出，因此贏得韋伯高度的欣賞，兩人更進一步在1984年韋伯生日時正式結婚。
不過在這次婚姻之前，她在1978-1983曾與樂團經理史都華（Andrew Graham-Stewart）有過一段五年的婚姻。與韋伯結婚後，在老公強力的音樂支持下，莎拉的演唱事業平步青雲，1986年雖然以「歌劇魅影」攀上高峰，但是之後的「愛的觀點」卻票房不佳，不久後的1990年兩人就宣告離婚。儘管如此，到目前為止莎拉布萊曼還是韋伯心目中的第一女伶，更是樂迷心目中韋伯音樂劇「永遠的第一女主角」。 離開韋伯之後，莎拉雖然更為自由但是卻頓失強大的表演發展相關資源，她嘗試與音樂劇相關的舞台劇、電影演出，但是效果都不好，最後終於才確定發展「歌手」路線。而此時她的男友，也就是「謎」（Enigma）合唱團的創始團員法蘭克彼得森（Frank Peterson），開始擔任她的唱片製作人，為她製作了「Dive」、「Fly」、「Time to Say Goodbye」、「Eden」等專輯，其中兼具古典與流行唱法的「Time to Say Goodbye」，更是為她找到了事業第二春，在1997年全球狂賣兩百五十萬張，在台銷售也超過二十五萬張。而「月光女神」、「精選韋伯音樂劇」在台銷售量也都超過十萬張以上。莎拉布萊曼除了擁有精采歌藝之外，其實她也是一位唱片收藏家，CD收藏多達八千多張，因此透多眾多不同類型的音樂欣賞，讓她能夠悠游地游走音樂劇、古典、跨界之間，她演出且錄過的音樂劇包括「貓」、「歌劇魅影」之外，還有「夜鶯」、「愛的觀點」、「Granpa」、韋伯「安魂曲」等，而演出過的輕歌劇包括雷哈爾「風流寡婦」、蘇利文「賓札斯海盜」。興趣是看電影的莎拉布萊曼，未來的計劃除了唱歌之外，還有創作音樂以及寫小說。 在眾多美聲演唱家中，莎拉布萊漫無非是最得天獨厚的一位，除了具備天生的純淨無瑕音質外，還具備融合各領域音樂的視野，同時她在1996年正式學習正統的聲樂訓練，在她狂賣的專輯「Time to Say Goodbye」展現令人難忘的效果。對於喜歡音樂劇的朋友來說，莎拉是永遠完美的克莉絲汀；對於喜歡跨界音樂的朋友來說，莎拉則是允文允武的古典流行通吃美女；對於喜歡漂亮嗓音的朋友來說，莎拉更是樂壇稀有、歷久彌新的美聲天后。音樂圈要是少了她發聲，就像森林裡少掉了最會唱歌的那隻黃鶯，將是樂迷最大的遺憾。

┌無法模仿的演唱風格

在《貓》劇原聲帶裡，看到莎拉．布萊曼畫著貓鬍鬚扮演那隻Jamima小貓咪，輕輕唱出「月光，把你的臉兒轉向月光，讓你的回憶引領你……」之時，似乎也沈醉在這幸福蕩漾的歌聲裡。後來在倫敦New London劇院觀看另外一隻Jamima演唱時，莎拉的嗓音是獨一無二的、她是幻化人身啼唱的夜鶯。

聆聽Crossover所賦予的新鮮感受，多數的跨界音樂只不過是東摻西雜的調酒式音樂。兩位跨界女聲，一位是鄔蒂．蘭普（Ute Lemper），她歌聲中的強烈個人色彩讓人全然崇拜；另一位卻是莎拉．布萊曼，不視她為女神，因為你無法在她的歌唱中找到太多的個人特質，但當她的歌聲響起之時，你卻會迷惑在那無可言喻的柔情美聲裡，彷彿就像水手聽見蘿蕾萊的吟唱，在茫茫音樂海中成為唯一的歸宿。莎拉如此乾淨無瑕的嗓音，不得不否認當初對於莎拉想要朝女高音路線邁進時的疑慮。在韋伯去年五十歲慶祝音樂會的實況錄影上，每每看到她奮力要用聲樂唱腔拉拔出高音時，心中就感慨莎拉為何要捨棄上天賦予她的自然歌喉，去而遷就一種屬於「制式」的包袱，我們有太多女高音，然而莎拉．布萊曼卻只有一個！

┌多元化的唱腔

其實莎拉會嘗試女高音是有脈絡可循，早在1985年韋伯為她量身定做的《安魂曲》，就讓莎拉一舉獲得當年葛萊美新進古典藝人獎。而在她第一張個人專輯《The Songs That Got Away》當中，也演唱了普契尼歌劇《燕子》的名詠歎調〈朵蕾塔之夢〉，不過這時候莎拉的嗓音，仍是運用她天賦的高音來延展旋律，沒有過多的修飾與技巧，造就出特別清新自然的韻味。

在之後的數張個人專輯裡，莎拉也多多少少觸碰到聲樂唱腔，像是在《Fly》專輯裡的〈A Question of Honour〉，成功地將歌劇詠歎調與流行音樂結合在一起，韋伯所製作的《Surrender》，莎拉亦將數首韋伯歌曲當作詠歎調來進行詮釋。1996年她的企圖心可謂昭然若現，莎拉開始學習正統的聲樂訓練，成績明顯地表現在超級大賣專輯《Time to Say Goodbye》裡，包括了卡塔拉尼歌劇《娃莉》的詠歎調〈那麼我要到遠方去〉、奧福《布蘭詩歌》裡的〈In Trutina〉，還加上普契尼的〈我親愛的爸爸〉與莫札特的〈哈雷路亞〉這兩首於漢堡現場演唱錄音。

可是我想，你還是會感覺到莎拉．布萊曼演唱歌劇詠歎調，當作滿足樂迷新鮮好奇的成份居多吧？雖然莎拉認定古典音樂是她基礎所在，但所幸她也迅速認清自己的音樂事業終究得回歸到演唱會的表演模式，而不必刻意走向歌劇舞台。在演唱會中，她擁有最大的空間可以展現自己，不管是純流行、純古典、抑或跨界音樂……就像她個人專輯裡多元化的音樂風格，可以讓莎拉．布萊曼擁抱更多的樂迷。

┌傳奇的開端

歸根究底，莎拉會不斷親近古典樂曲或許可以追溯到她的童年。父親是個土地仲介商，母親則是蘇活區的舞蹈女郎，如果你看過《吉普西》（Gypsy）這部由音樂劇改編成的電影，瞧瞧由貝蒂．蜜勒所扮演的星媽蘿絲，就能體會到莎拉的母親寶拉望女成鳳之用心，莎拉三歲開始學芭蕾舞蹈，透過芭蕾舞而結識了柴可夫斯基、普契尼等人所寫的古典音樂，父母所聽的卻是六○年代像「深紫」合唱團的流行音樂，這兩種截然不同的音樂風格，融匯成莎拉日後廣泛接觸各式各樣音樂的包容性。更重要的是，在母親的培育下，從小她就知道自己該做什麼：成為一位著名的藝人。因此莎拉放學之後就去上歌唱、舞蹈、表演等課程，週末時候則得參加各式各樣的比賽，「很小的時候我就對這行業有所了解，知道怎麼與別人競爭比賽。」十三歲的莎拉首次以音樂劇《我與艾伯特》（I and Albert）登上舞台，之後仍在表演學校進修，包括英國著名的艾蒙豪斯（Elmhurst）芭蕾學校、倫敦藝術教育學校，然而莎拉卻在唸皇家音樂學院時輟學，一頭栽進Pan's People與Hot Gossip（類似我們台灣的R2或馬雷蒙舞群）這兩個流行舞團，頂著龐克頭的莎拉開始嶄露頭角，卻仍懷抱更大的野心。

二十歲的莎拉參加韋伯《貓》劇的公開甄試，不僅獲得Jamima這個角色，更贏得音樂劇大師的青睞。想當年在創作《艾薇塔》之時，韋伯對於劇作家提姆．萊斯（Tim Rice）與伊蓮．佩吉（Elaine Paige）之間的婚外情頗不以為然，間接造成他們拆夥的導因，不過當他遇見具有搪瓷娃娃面容、豐盈曼妙身段、以及不出世歌聲的莎拉．布萊曼之後，1984年韋伯生日那天，捨棄了前妻而與莎拉正式結婚。

和韋伯結婚之後，莎拉的確一步一步走向青雲之路，1986年《歌劇魅影》讓莎拉攀上演藝事業的第一高峰，但謗亦隨之，事後莎拉回想：「這段婚姻生活我過得十分辛苦，不論我的表演有多好，他們從來不會就我個人的表現來評斷我的成績。」《歌劇魅影》登陸美國時的風風雨雨、接著《愛的觀點》票房上的不盡理想，這對當時人人稱羨的夫妻終於在1990年離婚告終。

┌海闊天空的自由人

擺脫「妻憑夫貴」的陰影，莎拉可以自由伸出她的觸角，這段時間，她開始嘗試多元化的表演生涯，包括音樂劇與舞台劇，甚至也有電影導演邀請她演出一些小角色，成績僅是不過爾爾，這使得莎拉確立了「Be a Singer」這條路線。莎拉和韋伯分手後的男友，就是「謎」（Enigma）合唱團的創始團員法蘭克．彼得森（Frank Peterson），他成功地轉行當起莎拉的唱片製作人，製作了所有流行音樂專輯，包括1993年的《Dive》與1995年的《Fly》，還有1997年創下兩百五十萬張佳績的《Time to Say Goodbye》專輯，以及今年最新發行《Eden》（重回失樂園）。

台灣挾著擁有全球十分之一銷售量的實力，再度邀請到莎拉來台宣傳，這次訪台的最大話題，竟然是「她變瘦了！」你如果不健忘的話，一定記得莎拉去年就像李文斯基那般豐腴的印象，挺有女高音的架式模樣。姑且不管這些閒言贅話，莎拉在這張《Eden》當中的唱腔，一如《Time to Say Goodbye》專輯中兼具古典與流行的語法。事實上，要做一位跨界歌手，你就必須比較媚俗一些，最好能夠大小通吃，所以你在這裡可以聽到根據阿爾比諾尼著名的〈慢板〉所改編的〈Anytime Anywhere〉、義大利電影配樂大師莫利可內的《教會》主題曲、普契尼名曲〈誰都不許睡〉……等等各式各樣風格的樂曲。另一類特殊的音樂風格就是莎拉極為喜愛的「低限主義」（Minimalism），這種將極短的動機旋律（Motif）做不斷的反覆延伸的音樂，早在莎拉的《Dive》專輯裡便處處可聞，而在這裡也有〈Eden〉、〈Only An Ocean Away〉、〈Deliver Me〉等等運用到低限主義的歌曲，仍舊撐起整張專輯的重心。

比較特別的是，莎拉唱法的突破，已經不再單純侷限於聲樂或流行「二擇一」的唱法，而是自由融合運用在同一首音樂當中。所以當你聽到她演唱電影《鐵達尼號》主題曲的義大利語版〈Il Mio Cuore Va〉時可以清楚發現，一開始莎拉是以流行唱腔來演唱，最後再轉成女高音般嗓音全開，如此沛然充盈於天地之間，讓你強烈體驗到全新的莎拉．布萊曼。很難想到莎拉已經出道二十多年了，這些歲月當中的莎拉，變的是她豐富多樣的演唱風格，不變的是她純淨亮麗的嗓音。如果有一天當永恆的芭比娃娃要開始唱歌，那麼就得拿莎拉．布萊曼的嗓音來傳世。

【音樂劇／古典音樂】：

Polydor 817810-2韋伯：《貓》寶麗金（1980）
Polydor 831273-2韋伯：《歌劇魅影》寶麗金（1986）
Decca 448616-2韋伯：《安魂曲》福茂（1985）
羅傑斯：《旋轉木馬》(編號不詳)

【相關唱片】：

《Andrew Lloyd Webber:Requiem》
安德烈．洛伊．韋伯：安魂曲
作曲家：安德魯•洛依．韋伯
演出者：莎拉˙布萊曼、多明哥
指揮：馬捷爾
樂團：倫敦交響樂團

《Sarah Brightman / The Trees They Grow So High》
莎拉．布萊曼／天籟森林
演出者：莎拉˙布萊曼

《Sarah Brightman / Eden》
莎拉布萊曼/重回失樂園
演出者：莎拉˙布萊曼

《Sarah Brightman/ La Luna》
莎拉布萊曼/ 月光女神
演出者：莎拉˙布萊曼

《Sarah Brightman/ Time to say Goodbye》
莎拉布萊曼/ 永誌不渝
演出者：莎拉˙布萊曼

《Sarah Brightman/Surrender》
莎拉布萊曼/臣服
演出者：莎拉˙布萊曼

《Sarah Brightman/Andrew Lloyd Webber collection》
莎拉布萊曼/安德烈洛伊韋伯名作特選
演出者：莎拉˙布萊曼

《Sarah Brightman/Dive》
莎拉布萊曼/水
演出者：莎拉˙布萊曼

《Sarah Brightman/Diva Collection》
莎拉布萊曼/流行典藏特選
演出者：莎拉˙布萊曼

《Sarah Brightman/As I Came Of Age》
莎拉布萊曼/走過歲月
演出者：莎拉˙布萊曼

《ROMANZA》
安德烈•波伽利：浪漫情事
演出者：波伽利、莎拉˙布萊曼

《The Classic Chiristmas Album/ Works by Bach, Brahms,
Charpentier, Corelli, Handel, Lloyd Webber,etc.》
巨星的祝福Ⅱ／韓德爾、孟德爾頌、巴哈、莫札特、柴可夫斯基、布拉姆斯等人作品
作曲家：韓德爾、安德魯•洛依．韋伯
演出者：莎拉˙布萊曼
指揮：馬捷爾、平諾克
樂團：英國室內管絃樂團、溫徹斯特大教堂合唱團

《Sarah Brightman / Classics》
莎拉布萊曼／金選◆莎拉布萊曼
演出者：莎拉˙布萊曼

《Sarah Brightman/Classics-Taiwan Limited Edition》
莎拉布萊曼/金選－莎拉布萊曼<影音典藏版CD+VCD>
演出者：莎拉˙布萊曼

《Voices / V.A.》
美聲禮讚 / 合輯
演出者：莎拉˙布萊曼、夏綠蒂
藝人/樂團：合輯

《Sarah Brightman / encore》
莎拉布萊曼／喝采
作曲家：安德魯•洛依．韋伯
演出者：莎拉˙布萊曼

《Classical Legends》
古典傳奇
作曲家：貝多芬、莫札特
演出者：莎拉˙布萊曼、多明哥

《莎拉布萊曼/一千零一夜》
Sarah Brightman/Harem
演出者：莎拉˙布萊曼

《V.A. / THE ANGEL SINGS》
合輯 / 天籟美聲
演出者：莎拉˙布萊曼

《Sarah Brightman/Harem(CD+DVD)》
莎拉布萊曼/一千零二夜影音雙碟盤(CD+DVD)
演出者：莎拉˙布萊曼

《Sarah Brightman/Harem(CD+VCD)》
莎拉布萊曼/一千零二夜影音雙碟盤(CD+VCD)
演出者：莎拉˙布萊曼

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